Изобразительное искусство Белоруссии

Изобразительное искусство Белоруссии разнообразно по стилям, направлениям и жанрам. Самые интересные произведения белорусской живописи, гравюры и скульптуры различных эпох можно увидеть в художественных музеях страны.

Крупнейшим собранием произведений искусства обладает (Национальный художественный музей Белоруссии). Он активно пропагандирует национальное искусство. Здесь постоянно проходят выставки произведений белорусских художников.

Интересные коллекции произведений белорусского искусства находятся в Витебском областном художественном музее, Могилевском областном художественном музее, Полоцкой художественной галерее.

Во многих районных центрах Белоруссии есть художественные галереи, где можно увидеть работы местных художников.

Графика

Франциск Скорина

В Белоруссии графика известна с XI—XII веков, когда гравюрами украшали религиозные рукописные книги ((Оршанское Евангелие), (Полоцкое Евангелие), (Туровское Евангелие) и др.). В связи с началом и расширением книгоиздательской дела (деятельность Ф. Скорины и его последователей) возникла печатная графика. В XVII—XVIII в. расширился диапазон графики в книжном искусстве Белоруссии.

Минск, Троицкая гора, (Язеп Дроздович), 1919

С XIX в. графика начала использоваться в газетно-журнальных изданиях. В первой трети XX в. быстро и плодотворно развивались издательская (ее известные представители — (Я. Дроздович), (А. Ахола-Вало), (М. Филиппович), (Б. Малкин) и др.). и станковая графика ((А. Астапович), (Е. Минин), и др.). В 1927 г. лучшие образцы белорусской книжной графики демонстрировались на международной выставке в Лейпциге. С 1930-х гг. искусство графики находилась в упадке.

В 1960-1970-е гг. мастера белорусской графики ((А. Кашкуревич), (В. Шарангович), (Г. Поплавский), Е. Кулик, , (В. Басалыга), ) заинтересовались традициями народного искусства, начали уделять больше внимания историко-культурному наследию белорусского народа. В 1980—1990-е года наибольших успехов белорусская графика достигла в оформлении книг для детей и юношества (, (Н. Селещук), , , Т. Березенская и др.).

В XXI веке белорусскую графику успешно представляют такие молодые художники, как (Юрий Яковенко), , Роман Сустов, Андрей Ярошевич, Тамара Шелест и др.

Живопись

В Белоруссии живопись как самостоятельный вид искусства начала формироваться в XI—XII в. Развивалась под значительным влиянием византийского изобразительного искусства (фрески Полоцкой Спасо-Ефросиниевской церкви и др.).

Монументальной живописи периода феодализма сохранилось очень мало, но из архивных и литературных источников известно, что многие дворцы и храмы этого периода были украшены фресковой росписью, например, княжеские дворцы в (Вильне), (Троках), (Полоцке), (Гродно), (Витебске); церкви в (Мурованке), (Сынковичах), (Супрасле), (костел) в (Ишкольди), стены, своды и столбы которого были украшены фигурами различных святых особ, орнаментом.

Святой Георгий. Фреска из (Благовещенской церкви) в (Супрасле)

Росписи люблинской

В то же время сохранились многие созданные белорусскими мастерами фрески в сооружениях, которые в наше время оказались на территории Польши. В первые годы правления Ягайло в Польское королевство были приглашены мастера из русских земель. Так, например, из Вильна Ягайло привез 11 русских мастеров, а по преданию его придворным живописцем был Якуб Венджык из Белоруси. Польский историк (Ян Длугош) писал, что король Владислав перед латинским языком и искусствами отдавал предпочтение русскому. Византийская традиция XV—XVI в. представлена циклами раскрасок в храмах на территории современной восточной Польши: (1430-е г.), в (Люблинском замке) (1418), костелов в (1430-е г.), (Благовещенской церкви) (Супрасля) (художник Некторый Сербин?, 1557). Эти ансамбли отличаются от романо-готических памятников наличием полного комплекса фресок, которые покрывают, по византийскому канону, своды и стены храмов.

Белорусская монументальная живопись XIV-XVI вв. является естественным продолжением традиций живописи Киевской Руси и сохраняет черты византийского искусства: монументальность, изысканный колорит, гармоничные пропорции и точный рисунок. Но наряду с этим направлением широкое развитие получает живопись, тесно связанная с демократическими художественными идеалами, созданная под непосредственным воздействием фольклорно-поэтических представлений о красоте.

Общим для искусства этого периода является идейно-образное начало, где главное место принадлежит духовному мира человека, что оказывает влияние на эволюцию и самой художественной речи, которая становится более доходчивой. Усиливается экспрессия, нарастает драматизм. Образы святых разделяются реалистичными, нередко массивными чертами, высокими морально-этическими качествами.

В XVI—XVIII в. имел место расцвет (портретного жанра) (например, портреты князей, митрополитов и др.). На протяжении XVIII—XIX в. в белорусской живописи проявились черты классицизма, реализма, романтизма (произведения (Ю. Олешкевича), (В. Ваньковича), (Я. Дамеля), (Я. Суходольского)). Патриотические идеи, социальные мотивы отразились в близком к реализму творчестве (К. Альхимовича) (картины «На этапе», «Похороны Гедимина»), (Н. Силивановича) («Солдат с мальчиком»), (Я. Сухадольскага) («Битва при Грюнвальде») и др. В начале XX в. творчество (М. Шагала) и (К. Малевича) положило начало искусству авангарда в Витебске. Традиции национальной истории и культуры нашли отражение в творчестве (Я. Дроздовича), (М. Филипповича), П. Сергиевича, (М. Севрука) и др. На протяжении 1950—80-х годов главную тематическую линию белорусской живописи составляло осмысление сущности и последствий бывшей войны (партизанский цикл и серия «Цифры на сердце» (М. Савицкого), «3 июля 1944 года» В. Волкова, «Защитники Брестской крепости» (И. Ахремчика), «Партизаны в разведке» и др.). С 1960-х годов в живописи преобладали обобщенность форм, символичность и монументальность образов, так называемый «суровый стиль» (произведения (М. Савицкого), (В. Стельмашонка), (Г. Ващенко), и др.). Важное место в живописи занимала тема духовного и историко-культурного наследия Белоруссии («Кастусь Калиновский» и (Р. Кудревич), произведения (Л. Щемелева), , (Г. Ващенко) и др.). В 1970—1990-е годы в живописи активизировались творческие поиски, эксперименты художников, расширился абстрактно-ассоциативный метод, усилилась художественная экспрессия (произведения , , , , и др.), усложнился изобразительный язык монументального и монументально-декоративного искусства. Современная белорусская живопись представлена такими персоналиями, как , Василий Пяшкун, , , Андрей Савич и др.

Акварель

Рыночная площадь Витебска на акварели (Ю. Пешки), XIX в.

Есть мнение, что на территории Белоруссии акварель использовалась с XV в. в миниатюрах Радзивиловской летописи, в XVII-XVIII в. — для раскраски гравюр (например, иллюстрации к «Брашна духовного», 1639, (Кутеинская типография)). С XIX века приобрели широкую известность акварельные изображения памятников (белорусского зодчества), выполненные (Ф. Смуглевичом), (Н. Львовым), М. Ивановым. В XIX — нач. XX в. в технике акварели изображали жанровые сцены и пейзажи (Л. Альперович), , (Г. Вейсенгоф), (Я. Дамель), (К. Костровицкий) (Карусь Каганец), (М. Кулеша), (Н. Орда), (Ю. Пешка), (Ф. Рущиц). В 1920—1930-е годы акварель активно использовали (А. Астапович). В. Волков, , М. Лебедева, Л. Леятман, М. Малевич, (М. Севрук), (М. Филиппович), и др. В годы Великой Отечественной войны средства акварели очень широко использовали художники, которые рисовали карикатуры и плакаты. В 1950—1960-е значительно расширились изобразительные приемы, техника акварели, а вместе с этим стали известны произведения (В.) (Цвирко), (В.) (Стельмашонка), Л. Марченко, , В. Павловца, Т. Ващенко, и других.

Иконопись

(Илья), 1668

Основная статья: ^{[белор.]}

Белорусская иконописная школа — один из уникальных составляющих мировой художественной культуры. Процесс ее становления и процветания в своей самобытности растягивается на несколько веков.

Скульптура в Белоруссии

, Полоцк

На территории Белоруссии наиболее ранние памятники скульптуры, найденные при раскопках на стоянке Осовец и связанные с культом предков, относятся к каменному веку. В начале X в. были созданы миниатюрные костяные фигурки птиц и животных, а также (шкловский идол). В XII—XIII в. были сделаны найденные в Полоцке, Минске, Турове, Пинске (каменные) и (шиферные иконки) с рельефными изображениями святых.

В последующие века произведения скульптуры определялись монументальной трактовкой формы, вытянутыми пропорциями фигур. Много мастеров-резчиков — выходцев из Белоруссии — в XVII в. работали в Российской государстве, где они украшали дворцы и храмы (по дереву). Сохранилось немало образцов культовой скульптуры стиля барокко XVII—XVIII в. в костелах и униатских храмах Белоруссии. В XVII—XVIII в. возникла светская скульптура (бюсты магнатов, исторических деятелей). С конца XVIII в. начал развиваться классицизм (черты которого заметны в творчестве (К. Ельского)), позже реализм ((В. Смоковский), Р. Слизень). Черты модернизма присущи произведениям Я. Тышинского, И. Богушевского, и др. В советский период скульпторы создавали портреты, памятники деятелям революционного движения, истории и культуры, партийным руководителям, партизанам и др.

В монументальной скульптуры выделяются многофигурные горельефы для (Монумента Победы) в Минске (З. Азгур, (А. Бембель), (А. Глебов), С. Селиханов), рельефы на (Кургане Славы), в комплексах Брестская крепость-герой ((А. Бембель), А. Кибальников), (Хатынь) (С. Селиханов). В Минске созданы памятники (Я. Купале) ((А. Аникейчик), (Л. Гумилевский), (А. 3аспицкий)), Я. Коласу (З. Азгур), а в Полоцке — Ф. Скорине ((А. Глебов)) и др.

Декоративно-прикладное искусство

• (Вырезки)
• (Белорусские расписные ковры)

См. также

• Белорусская гравюра
• (Белорусский портрет XII-XVIII веков)
• (Гирш Лейбович)

Примечания

1. Лідскі замак у мастацтве: Міхал Кулеша  (неопр.). Дата обращения: 20 марта 2021. 24 января 2021 года.
2. ПРОДОЛЖЕНИЕ НАРОДНЫХ ТРАДИЦИЙ БЕЛОРУССКОЙ ИКОНОПИСИ В ЖИВОПИСИ XX ВЕКА. (На примере произведений М. З. Шагала) от 18 апреля 2011 на Wayback Machine (рус.)

Литература

• Гісторыя беларускага мастацтва: У 6 т. — Мінск: Навука і тэхніка, 1987—1990.
• Дробаў, Л. М. Беларускія мастакі XIX стагоддзя / Л. М. Дробаў. — Мінск: Беларусь, 1971. — 112 с.
• Харэўскі, С.В. Гісторыя мастацтва і дойлідства Беларусі / С. В. Харэўскі. — Вільня: ЕГУ, 2007. — 240 с.

Ссылки

• Шедевры народного творчества в музее белорусского народного искусства в «Раубичах» от 16 июля 2020 на Wayback Machine // tut.by

• Медиафайлы по теме Изобразительное искусство Белоруссии на Викискладе