Дарк-эмбиент

Дарк-э́мбиент (от англ. dark — «тёмный», «мрачный»; англ. ambient — «окружающий», «внешняя среда») — направление электронной музыки.

Дарк-эмбиент
Направление	Электронная музыка
Истоки	Эмбиент, индастриал, нойз
Время и место возникновения	1981 год, Великобритания
Поджанры
Нойз-эмбиент, ритуал-эмбиент, дроун-эмбиент, блэк-эмбиент
Производные
Данжен-синт
Родственные
Эмбиент, (дэт-индастриал)
Медиафайлы на Викискладе

Пример стиля Дарк-эмбиент

That Which Remains

из альбома «» (2000)

---

Подвид эмбиента, появившийся в конце 1980-х годов как результат переосмысления экспериментов первых эмбиент-композиторов. По мнению Владимира Богданова, дарк-эмбиент во многом противоположен эмбиенту в том смысле, в котором его понимал (Брайан Ино). Определение «дарк-эмбиент» трактуется достаточно расплывчато и обычно используется как зонтичный термин для наименования ряда различных музыкальных направлений. Часто под дарк-эмбиентом понимают любой «мрачный» или «шумный» эмбиент, что не вполне верно.

Наиболее общие характерные особенности

Использование естественных шумов и звуков

Чаще всего используются промышленные шумы (звуки работы станков, цехов, звон металла и т. п.), природные шумы (звуки леса, воды, животных и птиц). Некоторые проекты используют преобразованные в звук сигналы (радаров), космических (зондов) и военных объектов.

Композиции в дарк-эмбиенте редко бывают построены по классическим законам, их структура отвечает только замыслам автора.

Психоакустические приёмы

Многие проекты в стиле дарк-эмбиент пытаются вызвать у слушателя определённые эмоции не только на уровне сознательного восприятия, но и на уровне подсознательного^[], что достигается внесением в звучание композиций низкочастотных звуков и резонансов (например Kunst Grand, Raznolik).

Идеология

Являясь наследником экспериментов индастриала, дарк-эмбиент всё же редко бывает идеологизированным в общественном понятии — он не затрагивает политические и социальные аспекты, — но проектам этого жанра часто не чужды религиозные, моральные и мистические стороны жизни, которые находят отражение в творчестве. Отдельно от прочих подстилей стоит рассматривать Ritual Ambient и Black Ambient проекты, которые оперируют оккультными идеями, язычеством и сатанизмом.

Монотонность

Для дарк-эмбиента характерен минималистичный, лишённый ярко выраженных деталей и эмоциональных всплесков звук с эпизодическими резкими увеличениями громкости или использованием различных стуков, хлопающих дверей или звуков падений предметов для нагнетания напряжения. Монотонность и зацикленность придают звучанию гипнотический эффект.

История

Истоки

Эволюция дарк-эмбиента частично связана с некоторыми ранними работами (Брайана Ино) в сотрудничестве с другими музыкантами, как, например, композиция «An Index of Metals» с альбома «Evening Star» (совместно с Робертом Фриппом, 1975), включающая в себя грубый гитарный фидбэк, или эмбиентные композиции на альбомах Дэвида Боуи Low (1977) и «(Heroes)» (1977), а также альбом «Fourth World, Vol. 1: Possible Musics» (совместно с , 1980), и, особенно, четвёртый альбом эмбиентной серии «Ambient» Ино «Ambient 4: On Land» (1982) Важной предтечей жанра стал двойной альбом (Zeit) (1972) группы (Tangerine Dream), который в отличие от большинства последующих альбомов группы демонстрирует отказ от понятий ритма и мелодии в пользу мрачной атмосферы.

Эмбиент-индастриал

Эмбиент-индастриал, который впоследствии назовут дарк-эмбиентом, является одним из нескольких направлений пост-индустриальной музыки (после распада группы (Throbbing Gristle) в 1981 году). Последний студийный материал, записанный группой Throbbing Gristle (а именно, альбомы «Journey Through a Body» и «In the Shadow of the Sun»), представляет собой эмбиент-индастриал, он указал общее направление, в котором будут двигаться последователи. Эмбиент-индастриал-группы (Lustmord), (Coil), (Nocturnal Emissions), (Zoviet France) и появились в течение 1980-х и первыми стали создавать мрачные эмбиент-композиции. Эти исполнители используют элементы индастриал-музыки, например, нойз или шоковую тактику, но в более тонкой форме. С другой стороны, представители нойза и джапанойза приближаются к эмбиенту, это так называемый нойз-эмбиент. Кроме того, у эмбиент-индастриала наблюдаются сильные оккультные тенденции. Иногда даже выделяют поджанр ритуальный эмбиент.

Развитие в 1990-х

Появляются новые направления в рамках дарк-эмбиента: изоляционизм, дроун, блэк-эмбиент. К влиятельным деятелям дарк-эмбиента 1990-х относят группы , , (Vidna Obmana), (Lull), (Muslimgauze), (Raison d’être), . В то же время дарк-эмбиент качнулся в сторону классической музыки. Примерами могут быть проекты и .

2000-е

В новом тысячелетии становится популярным дроун, появляется множество высокопроизводительных исполнителей из США: (Celer), Tarentel, Double Leopards, Zelienople, а также из других стран: Timothy D. Hecker, Jannick Schou (Cylon), Fabio Orsi, Mathias Josefson. Много исполнителей дроуна появляется в России: Frozen Star, MoozE, Bardoseneticcube, (Старуха Мха), Lunar Abyss Deus Organum, LostSilver, Neznamo, Closing the Eternity, ^[англ.], Exit in Grey. Большое влияние на поджанр оказала датская группа Snowpiercer. С выходом альбомов Arta Mors (2012) и Every Knee Shall Bow (2014), дарк-эмбиент начал активно завоёвывать поклонников в странах Северной и Восточной Европы. Фронтмен Snowpiercer Вадим Моргунов (Vadim Morgunov) и клавишник Йенс Петерсон (Jens Peterson) во многих интервью заявляли, что к дроун-эмбиенту можно с большой натяжкой отнести их пластинку Dysphemism (2015), а остальные работы коллектива и вовсе принадлежат к такому обширному понятию как индастриал-рок.

Разновидности и ответвления стиля

Айсолейшенист-эмбиент

Айсолейшенист-эмбиент (англ. isolationist ambient) или изоляционизм (англ. isolationism) можно отличить от других форм эмбиента по использованию повторения, диссонанса, (микрохроматики) и неразрешающихся гармоний, чтобы создать ощущение беспокойства и нерешённого запустения. Термин был популяризирован в середине 1990-х британским журналом (The Wire) и компиляцией с лейбла Virgin Records, и вначале он был синонимом «индастриал-эмбиента», но также включал определённых исполнителей пост-метала (Final^[англ.], (Lull), ^[англ.]) и пост-техно ((Autechre) и (Aphex Twin)). Иногда исполнители, работающие в других стилях, создают «изоляционистский» саунд, например , , , , , и прочие.

Блэк-эмбиент

Блэк-эмбиент (англ. black ambient, «чёрный эмбиент») — стиль, в котором дарк-эмбиент становится по-настоящему пугающим и кошмарным; такой подход стал востребованным больше всего у блэк-металистов, поэтому также используются непосредственно элементы блэк-метала (дисторшн, скриминг). Жанр зародился в 1980-х годах. Жанр характеризуется расстроенными акустическими гитарами, расстроенными барабанами, мрачным синтезатором, скримом или шрайком, и иногда электро-гитарой под (дисторшном). Жанр основан был во Франции благодаря авант-группе «». Жанр делает акцент не на мрачность, а на атмосферу и ужас при прослушивании.

Данжен-синт

Данжен-синт (англ. dungeon synth) — это жанр синтезаторной (лоу-фай) музыки, зародившийся в начале 1990-х годов в среде блэк-металлистов. Происхождение термина относится к фразе «Dark Dungeon Music», которой характеризовал свою музыку один из основателей движения (Mortiis). В дальнейшем стиль был пересмотрен в начале 2010-х, а термин «dungeon synth» впервые был использован в 2011 году автором одноимённого блога Эндрю Вердна.

Музыканты жанра часто черпают вдохновение из саундтреков к RPG видеоиграм, из инструментальных вступлений блэк-метал композиций, а также из синтезаторных элементов дарквейва и дарк эмбиента. Благодаря этому, музыкальный жанр часто ассоциируют с музыкой компьютерных игр.

Дроун-эмбиент

Дроун-эмбиент возник в конце XX века в результате заимствования эмбиентом элементов . Для произведений в этом стиле характерны монотонные низкочастотные гудения, разноритмовые вибрации и резонансы, гармонические абстракции, а также часто используются записи инструментов, пущенные задом наперёд, что создаёт в сумме сплошной звуковой ландшафт. Изначально источниками звука были электрогитары ((дроун-метал)), позднее к ним прибавились природные (звуки ветра, воды) и синтезируемые звуки, обработанные в соответствии с канонами жанра.

Примечания

1. Bogdanov. — P.194.
3. Werner, Peter. Epsilon: Ambient Industrial  (неопр.). Music Hyperreal. Дата обращения: 11 декабря 2011. Архивировано 25 июня 2012 года.
4. Lucan, Lord. Throbbing Gristle - In The Shadow Of The Sun  (неопр.). Julian Cope Presents Head Heritage (26 июля 2000). Дата обращения: 15 марта 2009. Архивировано 25 июня 2012 года.
5. Stosuy, Brandon. Show No Mercy (англ.) // (Pitchfork) : online magazine. — 2008. — 31 October. 4 июня 2012 года.
6. Reynolds, Simon; Chill: the new ambient, ArtForum, Jan, 1995
7. Epsilon: Isolationism Thread from Ambient Music Mailing List  (неопр.). Дата обращения: 21 декабря 2011. 17 января 2012 года.
8. Тяжелые музыкальные стили: Black Ambient  (рус.). http://estemine.com/ (8 ноября 2016). Дата обращения: 9 марта 2022. 22 февраля 2020 года.
9.  (англ.). Ritualistic Nature (11 мая 2012). Дата обращения: 18 июля 2021. Архивировано из оригинала 3 ноября 2013 года.
10. Werdna, Andrew. Dungeon Synth (англ.). Dungeon Synth (17 марта 2011). Дата обращения: 3 октября 2020. 21 января 2021 года.
11. écrit par Maxime. Garvalf, Erang, Dantefever et Maelifell nous parlent de dungeon synth (фр.). Heiðnir Webzine (4 мая 2019). Дата обращения: 3 октября 2020. 24 января 2021 года.
12. Guido. Dungeon Synth: bedroom dreaming (англ.). Stranger Aeons (5 июля 2017). Дата обращения: 3 октября 2020. 18 сентября 2020 года.
13. Shepherd. — P.532.

Литература

• Vladimir Bogdanov. All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music. — Backbeat Books, 2001. — 688 p. — .
• Kevin J. Donnelly. The Spectre of Sound: Music in Film and Television. — BFI, 2005. — 192 p. — .
• John Shepherd. Continuum Encyclopedia of Popular Music of the World: Performance and production. — Continuum International Publishing Group, 2003. — 712 p. — .

Ссылки

•  (рус.)
•  (рус.)
• Фильм о создании Эмбиент-музыки из окружающих звуков (рус.)